2021年5月8日，河海大学图书馆举办了“河海艺角”系列活动的第三期“理想的契合——浅谈五四新文化运动以来美术理想在中国”。
本次讲座的主讲人是职业画家房咏江老师，他从绘画艺术这一新颖的角度,带领同学们认识了一个不一样的五四运动。
房咏江老师介绍，从17世纪海上丝绸之路开始，中西方文化就在一定程度上相互影响。文化的交融和对优秀艺术色彩的吸收一直存在于东西方之间，这也为五四运动时期西方绘画风格传入中国打下了基础。
接着，房老师从沈家蔚的画作《北大钟声》开始，讲述了五四新文化运动中人民和社会的诉求：五四运动是一场彻底反帝反封建的爱国革命运动，同时更是一场传播新思想、新文化、新知识的伟大思想启蒙运动和新文化运动。在那个时代，人们渴望打破陈规陋习，获得思想的解放，赢得精神的独立。
在艺术上，五四新文化运动的反映具体为：中国正式建立了自己的学科体系，美术终于成为独立的一门专科；同时，民间艺术开始逐渐走到明面上来，因其在内容上接近大众审美，更有利于传播新文化思想，所以民间艺术开始了迅速发展。
房老师随后介绍了早期的两种艺术表达途径。一是以徐悲鸿为代表的现实主义题材途径。该流派希望把西方艺术中的写实手法引入中国，改变中国传统的绘画方式，让美术更接近现实。比如徐悲鸿的画马图，引入了明暗、阴影，通过光线的不同塑造立体层次感，显得更为真实。二是以刘海粟等为代表的表现主义形式途径。该流派注重在画作中表达对所见人或事物的感受，在对传统绘画艺术的有所保留的基础上，同时把现代绘画交融其中。两个流派都涌现出许许多多杰出的画坛巨擘，比如喜欢反映人们日常生活情趣的齐白石、常把民间社会题材运用在画作中以表达哲思的丰子恺等。
这两种绘画流派虽然在表现风格上有所殊异，他们表达的理想追求却是殊途同归，都是希望通过绘画艺术的革新来表达和透析社会现实，传播优秀的新文化，鼓励思想和精神的解放，这是五四精神对个体的折射，而这一理想追求，使他们在中国传统绘画的基础上，吸收采纳了许多优秀出色的西方绘画手法，令画坛一改往日风貌，涌现出许许多多出彩的新作品。个人理想与社会理想的相契合，让他们在那个时代迸出思想与艺术的火花，为中华艺术文化创造出许许多多无价的瑰宝。
接着，房老师还重点介绍了著名的油画作品《开国大典》，它是五四新文化运动时期形成的美术风格在后来的进一步发展。《开国大典》场面恢宏，喜庆热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。在写实手法的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，在暖色调的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪，体现出一个泱泱大国的气魄和风度，因此该画被誉为“共和国成立的艺术见证” ，凝聚着一代又一代新中国建设者的爱国情感。
随后的互动环节中，针对观众提出的超现实主义绘画是否有存在意义的问题，房咏江老师表示，艺术是对存在的感知以及对存在极限的挑战，是一种积极探索的精神，这也是五四精神的延续，它的存在是合理且必要的。随后，房老师还向河海学子推荐了如贡布里希的《艺术的故事》等一些艺术鉴赏的入门书籍，希望有助于河海大学的同学们提高自身的艺术鉴赏能力。
图书馆
2021年5月9日